Impresionistas contemporáneos reddit
El impresionismo es uno de los movimientos artísticos más importantes de la historia del arte occidental. El término fue acuñado por el crítico francés Louis Leroy, que escribía en la revista satírica Charivari. Su objetivo era fustigar a un grupo de artistas que pretendían representar sus «impresiones» personales de una escena, yendo así en contra del canon del arte académico que había dominado el periodo anterior.
Los llamó «impresionistas», aludiendo a ellos de forma satírica. Los impresionistas expusieron sus obras de arte 8 veces entre 1874 y 1886. Este movimiento francés consistía en representar paisajes en «plein-air» y utilizar nuevas técnicas de pintura para retratar la luz y el color. Los cuadros impresionistas son muy coleccionables y codiciados. El impresionismo está vinculado a otros movimientos artísticos muy deseados como el fauvismo, el nabismo, la Escuela de Pont-Aven, el puntillismo, el divisionismo, el simbolismo o el romanticismo. Disponemos de una selección de cuadros impresionistas de calidad a la venta. Puede comprar cuadros y obras de arte impresionistas originales en nuestra galería online.
Erin hanson
Combinando la resonancia emocional de los impresionistas del siglo XIX con la fastuosa paleta de colores del expresionismo, el estilo único de Erin Hanson ha llegado a conocerse como «Impresionismo abierto». Sus cuadros aparecen en los planes de estudio de las escuelas de arte de todo el mundo, y con millones de seguidores en Internet, Hanson está inspirando un nuevo amor por el impresionismo en el mundo del arte contemporáneo.
Erin Hanson es la creadora del estilo de pintura contemporánea conocido como «impresionismo abierto», que ahora se enseña en escuelas de arte y universidades de todo el mundo. Sus cuadros impresionistas tienen una pincelada mínima y una aplicación de pintura impasto. Utilizando una paleta limitada de colores puros y sin empastar, capta con destreza la belleza natural de la naturaleza.
Pinturas de paisajes impresionistas contemporáneos
El impresionismo fue un movimiento artístico de Francia de finales del siglo XIX. Los impresionistas fueron un grupo de artistas conocidos por sus innovadoras técnicas de pintura y su enfoque del uso del color en el arte.
El impresionismo fue el primer movimiento del canon del arte moderno y tuvo un enorme efecto en el desarrollo del arte en el siglo XX. Como la mayoría de los estilos revolucionarios, el Impresionismo fue absorbido gradualmente por la corriente principal y sus limitaciones se convirtieron en una frustración para la generación siguiente. Artistas como Vincent Van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin y Georges Seurat, a pesar de estar inmersos en las tradiciones del Impresionismo, ampliaron los límites del estilo en diferentes direcciones creativas y, al hacerlo, sentaron las bases del arte del siglo XX. Por conveniencia histórica, estos artistas han sido etiquetados como postimpresionistas, pero, aparte de su influencia impresionista, no tienen mucho en común. Van Gogh empujó el arte hacia el expresionismo, Cézanne hacia el cubismo y Gauguin y Seurat hacia el fauvismo y el divisionismo.
Arte del impresionismo abstracto
El nombre «Impresionismo» deriva en realidad de un cuadro de Monet titulado «Impression, soleil levant» (Impresión, amanecer). El estilo se enfrentó inicialmente a duras críticas, pero con el tiempo llegó a ser venerado por su visión fresca, sus colores y su movimiento.
Hoy en día, se puede ver el impacto del impresionismo en todo el mundo del arte. Los artistas siguen basándose en los fundamentos de Monet y se autodenominan impresionistas, postimpresionistas o cualquier otra variante del impresionismo que consideren más adecuada.
Para mostrar cómo el legado de Monet sigue resonando hoy en día, pedimos a cinco importantes artistas contemporáneos que nos dijeran cómo influyó Monet en su arte. Han tenido la amabilidad de compartir sus opiniones (y también algunas de sus obras).
Marko Mavrovich pinta con un estilo que recuerda a Monet. De hecho, Mavrovich considera a Monet uno de sus héroes artísticos y viajó a los jardines que Monet diseñó personalmente para ver en qué se inspiró el fundador del impresionismo.
«Siempre quise ir a ver el lugar donde Monet hacía sus creaciones», dice. «Pensé que si lo veía en persona, en lugar de verlo en un libro o en la televisión, podría hacerme una idea y ser Monet».
